Music: Franz Schubert - Quintet for piano violin viola cello double-bass in A major D 667 The Trout (La Trucha) - Data - Bio - Links
Posted by Ricardo Marcenaro | Posted in Music: Franz Schubert - Quintet for piano violin viola cello double-bass in A major D 667 The Trout (La Trucha) - Data - Bio - Links | Posted on 10:37
Franz Schubert - Quintet for piano violin viola cello double-bass in A major D 667 The Trout
Amati Chamber Ensemble. Gil Sharon, violin. Ron Ephrat, viola. Alexander Hülshoff, cello. Jean Sassen, double-bass. Dalia Ouziel, piano."
I. Allegro vivace
II. Andante
III. Scherzo, presto
IV. Tema con variazioni (Die Forelle)
V. Allegro giusto
I. Allegro vivace
II. Andante
III. Scherzo, presto
IV. Tema con variazioni (Die Forelle)
V. Allegro giusto
The Trout Quintet is the popular name for the Piano quintet in A major, D. 667, by Franz Schubert. The work was composed in 1819,[1] when he was 22 years old; it was not published, however, until 1829, a year after his death.[2]
Rather than the usual piano quintet lineup of piano and string quartet, Schubert's piece is written for piano, violin, viola, cello and double bass. The composer Johann Nepomuk Hummel had rearranged his own Septet for the same instrumentation,[3] and the Trout was actually written for a group of musicians coming together to play Hummel's work.
The piece is known as the Trout because the fourth movement is a set of variations on Schubert's earlier Lied "Die Forelle" (The Trout). The quintet was written for Sylvester Paumgartner, of Steyr in Upper Austria, a wealthy music patron and amateur cellist, who also suggested that Schubert include a set of variations on the Lied.[1] Sets of variations on melodies from his Lieder are found in four other works by Schubert: the Death and the Maiden Quartet, the "Trockne Blumen" Variations for Flute and Piano (D. 802), the Wanderer Fantasy, and the Fantasia in C major for Violin and Piano (D. 934, on "Sei mir gegrüßt").
The rising sextuplet figure from the song's accompaniment is used as a unifying motif throughout the quintet, and related figures appear in four out of the five movements – all but the Scherzo. As in the song, the figure is usually introduced by the piano, ascending.[1]
Structure
The quintet consists of five movements:
Allegro vivace in sonata form.
Andante in F major (the flattened submediant of the work's main key, A major)
Scherzo: Presto
Andantino – Allegretto in D major (the subdominant of the work's main key)
Allegro giusto
Allegro vivace
As commonplace in works of the Classical genre, the exposition shifts from tonic to dominant; however, Schubert's harmonic language is innovative, incorporating many mediants and submediants. This is evident from almost the beginning of the piece: after stating the tonic for ten bars, the harmony shifts abruptly into F major (the flattened submediant) in the eleventh bar. The development section starts with a similar abrupt shift, from E major (at the end of the exposition) to C major. Harmonic movement is slow at first, but becomes quicker; towards the return of the first theme, the harmony modulates in ascending half tones. The recapitulation begins in the subdominant, making any modulatory changes in the transition to the second theme unnecessary – a frequent phenomenon in early sonata form movements written by Schubert.[1] It differs from the exposition only in omitting the opening bars and another short section, before the closing theme.
Andante
This movement is composed of two symmetrical sections, the second being a transposed version of the first, except for some differences of modulation which allow the movement to end in the same key in which it began. A feature of this movement is its tonal layout: the tonality changes chromatically, in ascending half tones, according to the following scheme (some intermediate keys of lower structural significance have been omitted): F major – F sharp minor – G major – A flat major – A minor – F major.
Scherzo: Prestissimo
This movement also contains mediant tonalities, such as the ending of the first section of the Scherzo proper, which is in C major – the flattened mediant, or the relative major of the parallel minor (A minor).
Andantino – Allegretto
A theme and variations on Schubert's Lied Die Forelle. As typical of some other variation movements by Schubert (in contrast to Beethoven's style),[4] the variations do not transform the original theme into new thematic material; rather, they concentrate on melodic decoration and changes of mood. In each of the first few variations the main theme is played by a different instrument or group. In the fifth variation, Schubert begins in the flat submediant (B flat major), and creates a series of modulations eventually leading back to the movement's main key, at the beginning of the final sixth variation. A similar process is heard in three of Schubert's later compositions: the octet in F major, D. 803 (fourth movement); the piano sonata in A minor, D. 845 (second movement); and the Impromptu in B-flat major, D. 935 No. 3. The concluding variation is similar to the original Lied, sharing the same characteristic accompaniment in the piano.
Allegro giusto
The Finale is in two symmetrical sections, like the second movement. However, the movement differs from the second movement in the absence of unusual chromaticism, and in the second section being an exact transposition of the first (except for some changes of octave register). A repeat sign is written for the first section: if one adheres meticulously to the score, the movement consists of three lengthy, almost identical repeats of the same musical material. Performers sometimes choose to omit the repeat of the first section when playing. Although this movement lacks the chromaticism of the second movement, its own harmonic design is also innovative: the first section ends in D major, the subdominant. This is contradictory to the aesthethics of the Classical musical style, in which the first major harmonic event in a musical piece or movement, is the shift from tonic to dominant (or, more rarely, to mediant or submediant – but never to the subdominant).[5][6]
Musical significance
Compared to other major chamber works by Schubert, such as the last three string quartets and the string quintet, the Trout Quintet is a leisurely work, characterized by lower structural coherence, especially in its outer movements and the Andante. These movements contain unusually long repetitions of previously stated material, sometimes transposed, with little or no structural reworking, aimed at generating an overall unified dramatic design ("mechanical" in Martin Chusid's words[1]).
The importance of the piece stems mainly from its use of an original and innovative harmonic language, rich in mediants and chromaticism, and from its timbral characteristics. The Trout Quintet has a unique sonority among chamber works for piano and strings, due mainly to the piano part, which for substantial sections of the piece concentrates on the highest register of the instrument, with both hands playing the same melodic line an octave apart. Such writing also occurs in other chamber works by Schubert, such as the piano trios, but to a much lesser extent,[1][3] and is characteristic of Schubert's works for piano four-hands,[3] one of his most personal musical genres. Such timbral writing may have influenced the works of Romantic composers such as Frédéric Chopin, who admired Schubert's music for piano four-hands.[7]
The quintet forms the basis of Christopher Nupen's 1969 film The Trout, in which Itzhak Perlman, Pinchas Zukerman, Jacqueline du Pré, Daniel Barenboim and Zubin Mehta perform it at Queen Elizabeth Hall in London.[8]
Complete in:
http://en.wikipedia.org/wiki/Trout_Quintet
Rather than the usual piano quintet lineup of piano and string quartet, Schubert's piece is written for piano, violin, viola, cello and double bass. The composer Johann Nepomuk Hummel had rearranged his own Septet for the same instrumentation,[3] and the Trout was actually written for a group of musicians coming together to play Hummel's work.
The piece is known as the Trout because the fourth movement is a set of variations on Schubert's earlier Lied "Die Forelle" (The Trout). The quintet was written for Sylvester Paumgartner, of Steyr in Upper Austria, a wealthy music patron and amateur cellist, who also suggested that Schubert include a set of variations on the Lied.[1] Sets of variations on melodies from his Lieder are found in four other works by Schubert: the Death and the Maiden Quartet, the "Trockne Blumen" Variations for Flute and Piano (D. 802), the Wanderer Fantasy, and the Fantasia in C major for Violin and Piano (D. 934, on "Sei mir gegrüßt").
The rising sextuplet figure from the song's accompaniment is used as a unifying motif throughout the quintet, and related figures appear in four out of the five movements – all but the Scherzo. As in the song, the figure is usually introduced by the piano, ascending.[1]
Structure
The quintet consists of five movements:
Allegro vivace in sonata form.
Andante in F major (the flattened submediant of the work's main key, A major)
Scherzo: Presto
Andantino – Allegretto in D major (the subdominant of the work's main key)
Allegro giusto
Allegro vivace
As commonplace in works of the Classical genre, the exposition shifts from tonic to dominant; however, Schubert's harmonic language is innovative, incorporating many mediants and submediants. This is evident from almost the beginning of the piece: after stating the tonic for ten bars, the harmony shifts abruptly into F major (the flattened submediant) in the eleventh bar. The development section starts with a similar abrupt shift, from E major (at the end of the exposition) to C major. Harmonic movement is slow at first, but becomes quicker; towards the return of the first theme, the harmony modulates in ascending half tones. The recapitulation begins in the subdominant, making any modulatory changes in the transition to the second theme unnecessary – a frequent phenomenon in early sonata form movements written by Schubert.[1] It differs from the exposition only in omitting the opening bars and another short section, before the closing theme.
Andante
This movement is composed of two symmetrical sections, the second being a transposed version of the first, except for some differences of modulation which allow the movement to end in the same key in which it began. A feature of this movement is its tonal layout: the tonality changes chromatically, in ascending half tones, according to the following scheme (some intermediate keys of lower structural significance have been omitted): F major – F sharp minor – G major – A flat major – A minor – F major.
Scherzo: Prestissimo
This movement also contains mediant tonalities, such as the ending of the first section of the Scherzo proper, which is in C major – the flattened mediant, or the relative major of the parallel minor (A minor).
Andantino – Allegretto
A theme and variations on Schubert's Lied Die Forelle. As typical of some other variation movements by Schubert (in contrast to Beethoven's style),[4] the variations do not transform the original theme into new thematic material; rather, they concentrate on melodic decoration and changes of mood. In each of the first few variations the main theme is played by a different instrument or group. In the fifth variation, Schubert begins in the flat submediant (B flat major), and creates a series of modulations eventually leading back to the movement's main key, at the beginning of the final sixth variation. A similar process is heard in three of Schubert's later compositions: the octet in F major, D. 803 (fourth movement); the piano sonata in A minor, D. 845 (second movement); and the Impromptu in B-flat major, D. 935 No. 3. The concluding variation is similar to the original Lied, sharing the same characteristic accompaniment in the piano.
Allegro giusto
The Finale is in two symmetrical sections, like the second movement. However, the movement differs from the second movement in the absence of unusual chromaticism, and in the second section being an exact transposition of the first (except for some changes of octave register). A repeat sign is written for the first section: if one adheres meticulously to the score, the movement consists of three lengthy, almost identical repeats of the same musical material. Performers sometimes choose to omit the repeat of the first section when playing. Although this movement lacks the chromaticism of the second movement, its own harmonic design is also innovative: the first section ends in D major, the subdominant. This is contradictory to the aesthethics of the Classical musical style, in which the first major harmonic event in a musical piece or movement, is the shift from tonic to dominant (or, more rarely, to mediant or submediant – but never to the subdominant).[5][6]
Musical significance
Compared to other major chamber works by Schubert, such as the last three string quartets and the string quintet, the Trout Quintet is a leisurely work, characterized by lower structural coherence, especially in its outer movements and the Andante. These movements contain unusually long repetitions of previously stated material, sometimes transposed, with little or no structural reworking, aimed at generating an overall unified dramatic design ("mechanical" in Martin Chusid's words[1]).
The importance of the piece stems mainly from its use of an original and innovative harmonic language, rich in mediants and chromaticism, and from its timbral characteristics. The Trout Quintet has a unique sonority among chamber works for piano and strings, due mainly to the piano part, which for substantial sections of the piece concentrates on the highest register of the instrument, with both hands playing the same melodic line an octave apart. Such writing also occurs in other chamber works by Schubert, such as the piano trios, but to a much lesser extent,[1][3] and is characteristic of Schubert's works for piano four-hands,[3] one of his most personal musical genres. Such timbral writing may have influenced the works of Romantic composers such as Frédéric Chopin, who admired Schubert's music for piano four-hands.[7]
The quintet forms the basis of Christopher Nupen's 1969 film The Trout, in which Itzhak Perlman, Pinchas Zukerman, Jacqueline du Pré, Daniel Barenboim and Zubin Mehta perform it at Queen Elizabeth Hall in London.[8]
Complete in:
http://en.wikipedia.org/wiki/Trout_Quintet
Quinteto La trucha
La trucha es el nombre que se suele usar para designar el quinteto para piano en la mayor de Franz Schubert, catalogado como D. 667. La obra fue compuesta en 1819,1 cuando Schubert contaba con 22 años, pero no se publicó hasta 1829, un año después de su muerte.2
La pieza debe su nombre a su cuarto movimiento, que es un conjunto de variaciones sobre un tema escrito por Schubert anteriormente en su lied Die Forelle (La trucha). Aparentemente, el quinteto fue escrito para Sylvester Paumgartner, mecenas musical y violonchelista aficionado. Fue Sylvester quien sugirió al compositor incluir las variaciones antes mencionadas.1 Paumgartner, vivía en Styr donde Schubert pasó una temporada, y conocía una obra de Johann Nepomuk Hummel escrita para la misma combinación de instrumentos.
La figura de seisillo ascendente que aparece en el acompañamiento del lied es utilizada como motivo unificador en toda la obra, y figuras relacionadas aparecen en cuatro de los cinco movimientos. Como en el lied, la figura suele ser introducida por el piano, en forma ascendente.1
Franz Peter Schubert (German pronunciation: [ˈfʁant͡s ˈʃuːbɐt]; 31 January 1797 – 19 November 1828) was an Austrian composer.
Schubert died at 31 but was extremely prolific during his lifetime. His output consists of over six hundred secular vocal works (mainly Lieder), seven complete symphonies, sacred music, operas, incidental music and a large body of chamber and piano music. Appreciation of his music while he was alive was limited to a relatively small circle of admirers in Vienna, but interest in his work increased significantly in the decades following his death. Felix Mendelssohn, Robert Schumann, Franz Liszt, Johannes Brahms and other 19th-century composers discovered and championed his works. Today, Schubert is ranked among the greatest composers of the late Classical era and early Romantic era and is one of the most frequently performed composers of the early nineteenth century.
Complete in:
http://en.wikipedia.org/wiki/Franz_Schubert
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Franz Peter Schubert (Viena, 31 de enero de 1797 – ibídem, 19 de noviembre de 1828) fue un compositor austriaco, considerado el introductor del romanticismo musical y la forma breve característica pero, a la vez, también continuador de la sonata clásica siguiendo el modelo de Ludwig van Beethoven. Fue un gran compositor de lieder (breves composiciones para voz y piano, antecesor de la canción moderna), así como de música para piano, de cámara y orquestal.1
Composiciones destacadas
El catálogo Deutsch
La numeración tradicional de las obras de Schubert fue sustituida poco a poco por la catalogación que hizo el erudito Otto Deutsch y publicado por vez primera en el año 1951. La notación se compone de la letra D seguida por un número y, en algún caso, una letra minúscula para insertos o hallazgos posteriores. Por ejemplo, la Sinfonía n.º 8 «Inacabada» o «Incompleta» lleva como número de catálogo D 759.
Obras vocales
Lieder
Schubert compuso unas 600 canciones (lieder). Destacan:
Margarita en la rueca (Gretchen am Spinnrade), D 118, canción sobre texto de Goethe (1814) Op. 2
Cerca del amado (Nähe des Gelibten), D 162, canción sobre texto de Goethe (1815) Op. 5
El rey de los elfos (Der Erlkönig), D 328, canción sobre texto de Goethe (1815) Op. 1, 4 versiones
Pureza (Seligkeit), D 433 canción sobre texto de Ludwig Hölty (1816)
La muerte y la doncella (Der Tod und das Mädchen), D 531, canción sobre texto de Matthias Claudius (1816)
Ganimedes (Ganymed), D 544, canción sobre texto de Goethe (1817) Op. 193
A la música (An die Musik), D 547, canción sobre texto de Franz von Schober (1817) Op. 88, 2 versiones
La trucha (Die Forelle), D 550, canción sobre texto de Christian Friedrich Daniel Schubart (1817) Op. 32
El hijo de las musas (Der Musensohn), D 764, canción sobre texto de Goethe (1822) 2 versiones
Tú eres la paz (Du bis die Ruh), D 776, canción sobre texto de Friedrich Rückert (1823) Op. 59
Reír y llorar (Lachen und Weinen), D 777, canción sobre texto de Friedrich Rückert (1823) Op. 59
La bella molinera (Die schöne Müllerin), D 795, ciclo de canciones sobre poemas de Wilhelm Müller (1823) Op. 25
La novicia (Die junge Nonne), D 828, canción sobre texto de Jac. Nic. Craigher (1825)
Ellens dritter Gesang ( Tercera canción de Elena), conocido como “el Ave María de Schubert”, D 839 de Walter Scott, traducido por Adam Storck (1825)
Serenata de Cimbelino: “Escucha, escucha la alondra” (Ständchen) D 889 de Cymbelin de Shakespeare, traducido por August von Schlegel (1826)
Viaje de invierno (Winterreise), D 911, ciclo de canciones sobre poemas de W. Müller (1827) Op. 89
El canto del cisne (Schwanengesang), D 957, ciclo de canciones sobre poemas de Rellstab, Heine y Seidl (1828)
Óperas
Claudine von Villa Bella (Claudine de Villa Bella, sobre texto de Johann Wolfgang von Goethe), Singspiel D 239 (compuesto en 1815; estrenada 26 de abril de 1913 Viena)
Die Freunde von Salamanka (Los amigos de Salamanca, sobre texto de Johann Mayrhofer), Singspiel D 326 (compuesto finales de 1815; no estrenado)
Die Zauberharfe (El arpa mágica, sobre texto de Georg Gotthard Josef Edler von Hofmann), Zauberspiel con música D 644 (19 de agosto de 1820 Viena, Theater an der Wien)
Die Zwillingsbrüder (Los hermanos gemelos, sobre texto de Georg Gotthard Josef Edler von Hofmann) Singspiel D 647 (14 de junio de 1820 Viena, Kärntnerthortheater)
Sakuntala (Sakontala) (texto de Johann Philipp Neumann basado en el Kalidasa), Ópera D 701 (octubre de 1820)
Alfonso und Estrella (Alfonso y Estrella, sobre texto de Franz von Schober) Ópera12 D 732 (24 de junio de 1854 Weimar)
Die Verschworenen (Los conjurados, sobre texto de Ignaz Vinzenz Franz Castelli basado en Lisístrata de Aristófanes) Singspiel D 787 (29 de agosto de 1861 Fráncfort del Meno como 'Die Verschworenen oder Der häusliche Krieg')
Fierrabras, sobre texto de Josef Kupelwieser basado en Eginhard und Emma y el poema épico La Chanson de Roland), ópera D 796 (6 de enero de 1829 Viena, Gesellschaft der Musikfreunde [Obertura]; 7 de mayo de 1835 Viena, Theater in der Josefstadt [algunos números]; 9 de febrero de 1897 Karlsruhe)
Rosamunde, Fürstin von Zypern, sobre texto de Helmina von Chézy), Schauspiel con música D 797 (20 de diciembre de 1823 Viena, Theater an der Wien)
Der vierjährige Posten (texto de Karl Theodor Körner), Singspiel D 190 (23 de septiembre de 1896 Dresde)
Hay una opereta pastiche titulada Das Dreimäderlhaus (La casa de las tres muchachas), con música de Franz Schubert y arreglos del húngaro Heinrich Berté, estrenada en 1916.
Otra música vocal
Misa n.º 2 en sol mayor, D 167
Coro de los ángeles (Chor der Engel) D 440
Misa n.º 5 en la bemol mayor, D 678 (Dos versiones)
Canto de los espíritus sobre las aguas (Gesang der Geister über den Wassern), canción para coro y orquesta, D 714
Auf dem Wasser zu singen D 774
El pastor en la roca (Der Hirt auf dem Felsen), cantata para voz, clarinete y piano.
Salve Regina
Obras de cámara y para piano
Música de cámara
Octeto, D. 803 (1824), en fa mayor para clarinete, fagot, trompa, dos violines, viola, violonchelo y contrabajo (obra póstuma 166).
Quinteto de cuerda en do mayor, D 956 (obra póstuma 163).
Quinteto para piano y cuerdas en la mayor, "La trucha" ("Die Forelle") D 667 (op. 114)
Cuarteto de cuerdas n.º 1, D 18 (en diversas tonalidades).
Cuarteto de cuerdas n.º 13 en la menor Rosamunda D 804 (op. 29 n. 1)13
Cuarteto para cuerda, n.º 14 en re menor "La muerte y la doncella", D. 810 (1824)
Sonata Arpeggione
Trío n.º 1 en si bemol mayor, D 898 (op. 99) para piano, violín y violonchelo.
Trío n.º 2 en mi bemol mayor, D 929, para piano, violín y violonchelo.
Música para piano
Sonatas para piano
Sonata n.º 1 en mi mayor, D 157 (fragmento)
Sonata n.º 6 en mi menor, D 566
Sonata n.º 7 en re bemol mayor, D. 567
Sonata n.º 13 en la mayor, D 664 (op.120)
Sonata n.º 16 en la menor, D 845 (op. 42)
Sonata n.º 17 en re mayor, D 850 (op. 53)
Sonata n.º 18 en sol mayor, D 894 (op. 78)
Sonata n.º 21 en si bemol mayor, D 960
Otras composiciones para piano
Fantasía del caminante (Fantasía Wanderer), en do mayor, para piano solo, D 760 (op. 15)
Seis Momentos musicales, D 780 (op. 94)
Cuatro impromptus, D 899 (op. 90)
Gran dúo para piano a cuatro manos, D 812.
Fantasía para piano a cuatro manos, en fa menor, D 940 (op. 103)
Tres Marchas militares, D 733 (1818).
Rondó en La (Gran Rondó) para piano a cuatro manos, D 951.
Obras orquestales
Sinfonías
Sinfonía n.º 1 en re mayor D 82 (1813)
Sinfonía n.º 2 en si bemol mayor D 125 (1815)
Sinfonía n.º 3 en re mayor D 200 (1815)
Sinfonía n.º 4 en do menor La trágica D 417 (1816)
Sinfonía n.º 5 en si bemol mayor D 485 (1816)
Sinfonía n.º 6 en do mayor La pequeña D 589 (1818)
Sinfonía n.º 7 en mi mayor D 729 (1821)
Sinfonía n.º 8 en si menor Inacabada (también llamada Inconclusa o Incompleta D 759 (1822)
Sinfonía n.º 9 en do mayor La grande (1825-1828)
Sinfonía n.º 10 en re mayor La última D 936a
Oberturas
Obertura Rosamunda princesa de Chipre, música incidental (1823)
Obertura "en el estilo italiano" en do mayor
Obertura Alfonso y Estrella
Complete en:
http://es.wikipedia.org/wiki/Franz_Schubert
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La trucha es el nombre que se suele usar para designar el quinteto para piano en la mayor de Franz Schubert, catalogado como D. 667. La obra fue compuesta en 1819,1 cuando Schubert contaba con 22 años, pero no se publicó hasta 1829, un año después de su muerte.2
La pieza debe su nombre a su cuarto movimiento, que es un conjunto de variaciones sobre un tema escrito por Schubert anteriormente en su lied Die Forelle (La trucha). Aparentemente, el quinteto fue escrito para Sylvester Paumgartner, mecenas musical y violonchelista aficionado. Fue Sylvester quien sugirió al compositor incluir las variaciones antes mencionadas.1 Paumgartner, vivía en Styr donde Schubert pasó una temporada, y conocía una obra de Johann Nepomuk Hummel escrita para la misma combinación de instrumentos.
La figura de seisillo ascendente que aparece en el acompañamiento del lied es utilizada como motivo unificador en toda la obra, y figuras relacionadas aparecen en cuatro de los cinco movimientos. Como en el lied, la figura suele ser introducida por el piano, en forma ascendente.1
Franz Schubert, Leopold Kupelwieser, Gemälde, 1800
Franz Peter Schubert (German pronunciation: [ˈfʁant͡s ˈʃuːbɐt]; 31 January 1797 – 19 November 1828) was an Austrian composer.
Schubert died at 31 but was extremely prolific during his lifetime. His output consists of over six hundred secular vocal works (mainly Lieder), seven complete symphonies, sacred music, operas, incidental music and a large body of chamber and piano music. Appreciation of his music while he was alive was limited to a relatively small circle of admirers in Vienna, but interest in his work increased significantly in the decades following his death. Felix Mendelssohn, Robert Schumann, Franz Liszt, Johannes Brahms and other 19th-century composers discovered and championed his works. Today, Schubert is ranked among the greatest composers of the late Classical era and early Romantic era and is one of the most frequently performed composers of the early nineteenth century.
Complete in:
http://en.wikipedia.org/wiki/Franz_Schubert
Franz Schubert (1797-1828) by Wilhelm August Rieder
Composiciones destacadas
El catálogo Deutsch
La numeración tradicional de las obras de Schubert fue sustituida poco a poco por la catalogación que hizo el erudito Otto Deutsch y publicado por vez primera en el año 1951. La notación se compone de la letra D seguida por un número y, en algún caso, una letra minúscula para insertos o hallazgos posteriores. Por ejemplo, la Sinfonía n.º 8 «Inacabada» o «Incompleta» lleva como número de catálogo D 759.
Obras vocales
Lieder
Schubert compuso unas 600 canciones (lieder). Destacan:
Margarita en la rueca (Gretchen am Spinnrade), D 118, canción sobre texto de Goethe (1814) Op. 2
Cerca del amado (Nähe des Gelibten), D 162, canción sobre texto de Goethe (1815) Op. 5
El rey de los elfos (Der Erlkönig), D 328, canción sobre texto de Goethe (1815) Op. 1, 4 versiones
Pureza (Seligkeit), D 433 canción sobre texto de Ludwig Hölty (1816)
La muerte y la doncella (Der Tod und das Mädchen), D 531, canción sobre texto de Matthias Claudius (1816)
Ganimedes (Ganymed), D 544, canción sobre texto de Goethe (1817) Op. 193
A la música (An die Musik), D 547, canción sobre texto de Franz von Schober (1817) Op. 88, 2 versiones
La trucha (Die Forelle), D 550, canción sobre texto de Christian Friedrich Daniel Schubart (1817) Op. 32
El hijo de las musas (Der Musensohn), D 764, canción sobre texto de Goethe (1822) 2 versiones
Tú eres la paz (Du bis die Ruh), D 776, canción sobre texto de Friedrich Rückert (1823) Op. 59
Reír y llorar (Lachen und Weinen), D 777, canción sobre texto de Friedrich Rückert (1823) Op. 59
La bella molinera (Die schöne Müllerin), D 795, ciclo de canciones sobre poemas de Wilhelm Müller (1823) Op. 25
La novicia (Die junge Nonne), D 828, canción sobre texto de Jac. Nic. Craigher (1825)
Ellens dritter Gesang ( Tercera canción de Elena), conocido como “el Ave María de Schubert”, D 839 de Walter Scott, traducido por Adam Storck (1825)
Serenata de Cimbelino: “Escucha, escucha la alondra” (Ständchen) D 889 de Cymbelin de Shakespeare, traducido por August von Schlegel (1826)
Viaje de invierno (Winterreise), D 911, ciclo de canciones sobre poemas de W. Müller (1827) Op. 89
El canto del cisne (Schwanengesang), D 957, ciclo de canciones sobre poemas de Rellstab, Heine y Seidl (1828)
Óperas
Claudine von Villa Bella (Claudine de Villa Bella, sobre texto de Johann Wolfgang von Goethe), Singspiel D 239 (compuesto en 1815; estrenada 26 de abril de 1913 Viena)
Die Freunde von Salamanka (Los amigos de Salamanca, sobre texto de Johann Mayrhofer), Singspiel D 326 (compuesto finales de 1815; no estrenado)
Die Zauberharfe (El arpa mágica, sobre texto de Georg Gotthard Josef Edler von Hofmann), Zauberspiel con música D 644 (19 de agosto de 1820 Viena, Theater an der Wien)
Die Zwillingsbrüder (Los hermanos gemelos, sobre texto de Georg Gotthard Josef Edler von Hofmann) Singspiel D 647 (14 de junio de 1820 Viena, Kärntnerthortheater)
Sakuntala (Sakontala) (texto de Johann Philipp Neumann basado en el Kalidasa), Ópera D 701 (octubre de 1820)
Alfonso und Estrella (Alfonso y Estrella, sobre texto de Franz von Schober) Ópera12 D 732 (24 de junio de 1854 Weimar)
Die Verschworenen (Los conjurados, sobre texto de Ignaz Vinzenz Franz Castelli basado en Lisístrata de Aristófanes) Singspiel D 787 (29 de agosto de 1861 Fráncfort del Meno como 'Die Verschworenen oder Der häusliche Krieg')
Fierrabras, sobre texto de Josef Kupelwieser basado en Eginhard und Emma y el poema épico La Chanson de Roland), ópera D 796 (6 de enero de 1829 Viena, Gesellschaft der Musikfreunde [Obertura]; 7 de mayo de 1835 Viena, Theater in der Josefstadt [algunos números]; 9 de febrero de 1897 Karlsruhe)
Rosamunde, Fürstin von Zypern, sobre texto de Helmina von Chézy), Schauspiel con música D 797 (20 de diciembre de 1823 Viena, Theater an der Wien)
Der vierjährige Posten (texto de Karl Theodor Körner), Singspiel D 190 (23 de septiembre de 1896 Dresde)
Hay una opereta pastiche titulada Das Dreimäderlhaus (La casa de las tres muchachas), con música de Franz Schubert y arreglos del húngaro Heinrich Berté, estrenada en 1916.
Otra música vocal
Misa n.º 2 en sol mayor, D 167
Coro de los ángeles (Chor der Engel) D 440
Misa n.º 5 en la bemol mayor, D 678 (Dos versiones)
Canto de los espíritus sobre las aguas (Gesang der Geister über den Wassern), canción para coro y orquesta, D 714
Auf dem Wasser zu singen D 774
El pastor en la roca (Der Hirt auf dem Felsen), cantata para voz, clarinete y piano.
Salve Regina
Obras de cámara y para piano
Música de cámara
Octeto, D. 803 (1824), en fa mayor para clarinete, fagot, trompa, dos violines, viola, violonchelo y contrabajo (obra póstuma 166).
Quinteto de cuerda en do mayor, D 956 (obra póstuma 163).
Quinteto para piano y cuerdas en la mayor, "La trucha" ("Die Forelle") D 667 (op. 114)
Cuarteto de cuerdas n.º 1, D 18 (en diversas tonalidades).
Cuarteto de cuerdas n.º 13 en la menor Rosamunda D 804 (op. 29 n. 1)13
Cuarteto para cuerda, n.º 14 en re menor "La muerte y la doncella", D. 810 (1824)
Sonata Arpeggione
Trío n.º 1 en si bemol mayor, D 898 (op. 99) para piano, violín y violonchelo.
Trío n.º 2 en mi bemol mayor, D 929, para piano, violín y violonchelo.
Música para piano
Sonatas para piano
Sonata n.º 1 en mi mayor, D 157 (fragmento)
Sonata n.º 6 en mi menor, D 566
Sonata n.º 7 en re bemol mayor, D. 567
Sonata n.º 13 en la mayor, D 664 (op.120)
Sonata n.º 16 en la menor, D 845 (op. 42)
Sonata n.º 17 en re mayor, D 850 (op. 53)
Sonata n.º 18 en sol mayor, D 894 (op. 78)
Sonata n.º 21 en si bemol mayor, D 960
Otras composiciones para piano
Fantasía del caminante (Fantasía Wanderer), en do mayor, para piano solo, D 760 (op. 15)
Seis Momentos musicales, D 780 (op. 94)
Cuatro impromptus, D 899 (op. 90)
Gran dúo para piano a cuatro manos, D 812.
Fantasía para piano a cuatro manos, en fa menor, D 940 (op. 103)
Tres Marchas militares, D 733 (1818).
Rondó en La (Gran Rondó) para piano a cuatro manos, D 951.
Obras orquestales
Sinfonías
Sinfonía n.º 1 en re mayor D 82 (1813)
Sinfonía n.º 2 en si bemol mayor D 125 (1815)
Sinfonía n.º 3 en re mayor D 200 (1815)
Sinfonía n.º 4 en do menor La trágica D 417 (1816)
Sinfonía n.º 5 en si bemol mayor D 485 (1816)
Sinfonía n.º 6 en do mayor La pequeña D 589 (1818)
Sinfonía n.º 7 en mi mayor D 729 (1821)
Sinfonía n.º 8 en si menor Inacabada (también llamada Inconclusa o Incompleta D 759 (1822)
Sinfonía n.º 9 en do mayor La grande (1825-1828)
Sinfonía n.º 10 en re mayor La última D 936a
Oberturas
Obertura Rosamunda princesa de Chipre, música incidental (1823)
Obertura "en el estilo italiano" en do mayor
Obertura Alfonso y Estrella
Complete en:
http://es.wikipedia.org/wiki/Franz_Schubert
Franz Schubert by Wilhelm August Rieder (1875) Oil on canvas
Franz Schubert (1797-1828) grave
Franz Schubert Stadtpark Wien
Music: Franz Schubert - Quintet for piano violin viola cello double-bass in A major D 667 The Trout (La Trucha) - Data - Bio - Links
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